Grafikai rajzok Sok alkalmazás és a legtöbb neves művész
Lényegében a grafikai tervezés:
A hirdetésekben, magazinokban vagy könyvekben lévő szövegek és képek ötvözésének művészete vagy készsége.
Szintén a vizuális kommunikációnak, a kommunikáció tervezésének és a kereskedelmi tervezésnek köszönhetően a modern grafikai tervezés a 20. század elején született meg. A próbakönyv a London Underground számára létrehozott 1936-os felirat, amelyet a modern korszak remekeinek tartanak. A projektet kifejezetten Edward Johnston számára fejlesztették ki, és még ma is használják.
Németország minimalista középkori Bauhaus tervezőiskolája a következő szintre vitte a művészetet, és szilárd alapot teremtett a mai grafikusok számára.
Természetesen olyan tervezők is, mint Paul Rand, Saul Bass, Adrian Frutiger, Milton Glaser, Alan Fletcher, Abram Games, Herb Lubalin, Neville Brody, David Carson és Peter Saville teljesen új szintre emelték a grafikai tervezést. A grafikai tervezés most kulcsfontosságú szerepet játszik a kereskedelemben, a popkultúrában és a modern társadalom számos aspektusában.
Grafikai alkalmazások
Nézz körül. Grafikai megjelenítés mindenütt, a cukorkátrányok csomagolásán, a kedvenc kávé bögre logójára. Tény, hogy minden egyes nap több mint száz grafikai példát látsz, és a legtöbb időt nem ismered fel.
A grafikai tervezés sok funkciót szolgálhat. Csak néhány a grafikai felhasználás:
- signage
- Vállalati identitás / márkaépítés
- Csomagolás (a vizes palackoktól a készülékekig)
- Nyomtatott anyagok (könyvek, szórólapok, magazinok, újságok)
- Online művészet (bannerek, blogok, weboldalak)
- Albumborítók
- Filmek és televíziók címei és grafikái
- T-shirt és ruházati dizájn
- Üdvözlőlapok
A tervek egyszerűbbé vagy megzavarhatják
Bizonyos esetekben, mint például a jelzőtervezés, a grafikai tervezésnek nagyon világos és egyszerű módon kell információt szolgáltatniuk.
A New York-i metró térképe ennek egyik legfontosabb példája. A design egyszerűsít valami meglehetősen összetettet, így könnyű navigálni és elérni az úticélját. Ha a design túlságosan bonyolult vagy művészi, akkor akadályozná a térkép funkcióját, és ezáltal haszontalan lenne.
Más esetekben a tervezés ellentétes irányban megy. Elképesztő, nehéz olvasni, vagy olyan nyilatkozatot tenni, amely megérteni egy darabig. Ezt gyakran láthatja az albumborítók, valamint a poszter-tervek, üdvözlőkártyák és a bomlasztó formatervezés egyéb formái.
Design a digitális világban
A grafikai tervezés és a webes tervezés egyre inkább kéz a kézben jár. A folyóiratoknak online jelenlétük van, így újságok, élelmiszerboltok, kórházak és egyéb üzleti és intézményi intézmények is. Ezért a grafikusoknak meg kell teremteniük és meg kell őrizniük a következetes megjelenést és sokféle diszciplínát. A digitális formatervezés leggyakrabban arra irányul, hogy miként alakul ki és hajt végre az identitás többi része.
A grafikai tervezés nem csak szép vagy kedves kedvéért. Ez a kereskedelem és az élet kulcsfontosságú része.
Öt figyelemre méltó grafikus tervező
Nem lehet a grafikai tervezést figyelembe venni anélkül, hogy az iparág nagyjait említenék. Miközben több száz tehetséges tervező van idővel, a következő öt férfi teremtett munkát, amely meghatározza az iparágat.
Saul Bass
Ha valaha is láttál egy Hitchcock filmet, valószínűleg ismered a Saul Bass design készségeit. Északnyugaton és Psycho-nál végzett munkája valóban kivételes volt, ugyanúgy, mint más rendezői munkák, köztük Billy Wilder, Stanly Kubrick és Otto Preminger. A Bass is felelős a híres márkahírek, köztük a Bell System, az AT & T, a Continental Airlines és a United Airlines egyes híres logóiért.
Paul Rand
Az IBM logóval kapcsolatos munkájáért Paul Rand (született Paul Rosenbaum) egy kreatív erőmű volt, amely sok márkát adott az identitásuknak. Talán ez a leghíresebb történet a késő Steve Jobs és a NeXT társaságán keresztül zajlott. Jobs közeledett Randhez, és megkérte a logót, arra számítva, hogy több lehetőséget fog találni. Rand azt mondta: "Nem, megoldani fogom a problémádat, és fizetsz nekem.
Nem kell a megoldást használni. Ha lehetőségeket szeretne, beszéljen más emberekkel. "A munka nem beszélt más emberekkel, és 100 000 dollárt fizetett munkájáért.
Milton Glaser
A Glaser híres két ikonikus grafikai alkotásról - az I ❤ NY logóról és a pszichedelikus Bob Dylan headshot poszterről, amelyet 1966-ban készített a Dylan Greatest Hits albumára. 2009-ben a Glaser elnyerte a National Art Medal címet Barack Obama elnök. Glaser munkája továbbra is befolyásolja a tervezőket a mai napig.
Alan Fletcher
A Pentagram egyik alapító partnere, Fletcher nem csak generációjának egyik legnagyobb tervezőjének, hanem minden generációnak tekinthető. Munkája évtizedekig tart, és az egyszerűség, az intelligens gondolkodás és az alulteljesítés gyakorlása. A londoni Viktória és Albert Múzeum - a világ vezető művészeti és formatervezési múzeuma - ma olyan jól működik, mint 1989-ben, amikor először létrehozta.
Herb Lubalin
Ha a név ismerősnek tűnik, szinte biztosan használta a Lubalin betűtípust a karrierjének egy bizonyos pontján. Herbal Lubalin kivételes tervező és tipográfus volt, aki sok olyan betűtípust hozott létre, amelyek ma még széles körben használatosak. Fontos alkotásai közé tartoznak az ITC Avant Garde, a Lubalin Graph és az ITC Serif Gothic. A Mother & Child magazin logója mesterműnek számít.