Közvetlenül a fan marketinghez

Közvetlenül a Fan Marketing elhagyja a zeneipart

A "direct-to-fan" marketing egy szélesebb, direkt-fan-modell része, amelyben a művészek a hagyományos zenei ipar keretén kívül működnek, és közvetlenül a rajongókkal való kommunikációra koncentrálnak. A direct-to-fan modell marketing része hangsúlyozza az online platformok használatát az új zenék, túrák stb. Előmozdítására. A szurkolókkal létrehozott közösségi hálózatokhoz való kapcsolódás fontos a közvetlen-a-fan-marketingben, valamint a szalaghirdetések és widgetek eszközei.

Ez a fajta marketing gyakran lehetővé teszi a zenészek számára, hogy információkat gyűjtsenek rajongóikról, akiket felhasználhatnak a marketingstratégiák finomítására, például egy ingyenes zenelejátszást kínálnak a rajongó e-mail címének cseréjéért, amelyet fel lehet használni közvetlen promóciós anyagok elküldésére egy új, kiadás vagy túra.

A hagyományos jogdíjas modell összeomlása

A közvetlenül a rajongói marketing robbantása a zeneipar hagyományos modelljének, a CD-k kiskereskedelmi forgalomának összeomlásának közvetlen eredménye. Az illegális zenelejátszások interneten történő megjelenésével a lemezkiadó vállalatoknak olyan alternatívát kellett kidolgozniuk, amely - bár nem különösebben jó az ipar vagy a zenészek számára - jobb volt, mint szabad. Ez a digitális letöltések tömeges marketingje volt a digitális platformokon - többnyire a dallam, mint az album.

A probléma ezzel a modelljével egyértelművé válik a 2015 Guardian-tól, amely összehasonlítja azt, amit egy művész lemezt ír le a nagy címkéből, amely CD-t árul el azzal, amit egy művész letölt egy letöltésből.

A CD-k természetesen változhatnak kiskereskedelmi áron, de az átlag körülbelül 15 dollár. A művész átlagosan 10 és 15 százaléka ennek az átlagnak, vagy valami a környéken $ 1,50 és 2,25 $. A digitális album letölthető ugyanúgy, de a probléma az, hogy a rajongók már nem elsősorban albumokat vásárolnak. Általában megvásárolják az egységet, amely az Amazonon mintegy 23 centes hálókkal húzza a zenészt.

De a zenék értékesítési trendje távol van a letöltésektől és az olyan streaming platformokig, mint például a Spotify és a Google Play, ahol az egyetlen letöltés, amely nettó 23 centet tartalmaz az Amazonon, kevesebb mint 2 centért. Egyes esetekben a dallamonkénti streaming-bevételek drámaian rosszabbak lehetnek. 2014-ben a Spotify elnök-vezérigazgatója elismerte, hogy az előző évben kevesebb mint 1 centet fizetett művészi játékonként.

A legszélsőségesebb esetekben a Guardian arra a következtetésre jutott, hogy egy szólóművésznek havonta több mint egymillió letöltést kell eladnia a minimálbér megszerzéséhez. Az ötrészes csoport esetében a minimálbér eléréséhez szükséges értékesítési minimum havonta hatmillió letöltésnek kellene lennie

Ezért a közvetlen marketing a fan marketinghez.

A közvetlen a fan marketing modell lényege

Ami közvetlenül a rajongói marketinghez kapcsolódik, a legkülönbözőbb módon a legtöbb közvetítőt eltávolítja a jövedelemegyenletből. Ahelyett, hogy egy lemezkiadó cégtől elvárná, hogy összegyűjtse és becsületesen egy másik nagyvállalat részéről lemorzsolódó jogdíjat fizessen ki, a közvetlenül a fan marketing modellje azt javasolja, hogy a művész maga is forgalmazza a terméket. Íme néhány a sokféleképpen:

  1. Saját CD-k forgalmazása közvetlenül a rajongóknak előadásokon . Számos zenész számára ez mindössze néhány értékesítést eredményez minden este; Mások számára 100 vagy több CD-k értékesítése minden egyes előadásban nem ritka. Gyakran a legjobb ár-pont még egy 15 dollár is - így a rajongónak nem kell találnia a változást - egy tíz és egy öt lesz. A jó hír az, hogy a CD-k préselési költségei elmaradtak, és a $ 15-tól mindössze kettő-három dollár a művésznek jár.
  1. Digitális letöltések és CD-k értékesítése olyan médián keresztül, mint pl. A CDBaby, amelyek a művész felelősvé teszik a termék megteremtését, és cserébe lehetővé teszik a művész számára a legtöbb pénz megtartását.
  2. A Facebookhoz hasonlóan a közösségi médiumok segítségével építeni a rajongói alapot , majd mind a produkciókat, mind a termékeket a művész és a rajongó e-mailjein keresztül értékesíteni . A játék előtt oly sokféleképpen, Prince évek óta ezt csinálta.
  3. A rajongóknak szánt társadalmi ösztönzőket kínálnak termékek vásárlására és előadásokra . Ezek a stratégiák kihasználják a művész és minden egyes rajongó között fennálló valódi affinitást. Ez különböző módon megvalósítható. Ön ösztönözheti a részvételt azzal, hogy ténylegesen ösztönzi rajongóitól az élő előadások felvételét - olyan stratégiát, amely nagyon jól működött a Grateful Dead számára. Prémium csomagokat kínálhat, amelyek tartalmazzák a backstage-átutalást és egy "ingyenes CD-t", amelyet Ön, a művész ír alá.

A pont a kapcsolat

A taktika alapja egy általános stratégia: csatlakoztassa a ventilátort a lehető legtöbb lehetőséghez; ösztönözzék a művész és a rajongó kommunikációját blogokon és e-mailen keresztül; akkor használd ezt a kommunikációt, hogy a rajongónak megadjam valamit, amit ő akar: egy személyes kapcsolat a művészrel.

Sok szempontból ez jobb módja a művészi életnek. A régi modell a rajongókat a vállalati közvetítők által eladott névtelen vásárlóként kezelte. Közvetlenül a rajongói marketinghez, az értékesítési összetevő csak egy része egy értelmes és személyes kapcsolatnak a rajongó és a művész között.