Mi a különbség a képzőművészet és a dekoratív művészet között?

Míg a "Képzőművészet és Dekoratív Művészet" kifejezés a "művészet" szót tartalmazza, természetüknél fogva nagyon eltérőek.

A legszigorúbb értelemben a Képzőművészet olyan vizuális objektumnak tekintendő, amely nem rendelkezik funkcionális célokkal, kivéve, hogy esztétikai objektumként csodálható és tekinthető. A dekoratív művészet ugyanakkor vizuális és esztétikai szempontból is kellemes, de hasznos funkciót, például bútorokat, edényeket, textileket és így tovább szolgál.

Az online etimológiai szótár szerint a 13. században angolul használták a "művészet" szót, amelyet a 10. században a régi franciaktól kölcsönöztek, ami "a tanulás vagy a gyakorlat eredményeként járó készség" volt.

Azonban a korábbi használat során visszavezethető, mert a "művészet" szó valójában a latin "Artem" (ars) szóból származik, ami "műalkotás, gyakorlati készség, vállalkozás vagy vízi jármű".

Az a koncepció, hogy a "művészet" azt jelenti, hogy "készség" folytatódik, és hozzájárul a múzeumi méltó modern és kortárs művészeti alkotásokkal kapcsolatos folyamatban levő vitához, és hogy művészetet alkot-e vagy sem. Példa erre Claus Oldenburg masszív BLT szendvics a New York-i rangos Whitney Múzeum tulajdonában. A Whitney ezt a "művészetet" tartja, de sok hagyományőrző (aki inkább Renoirt és a többi Mestert) nem.

A "dekoratív művészet" kifejezés visszavezethető a londoni Művészetek és Kézművesség Kiállítás Egyesülethez, 1888-ban.

Szépművészet

A képzőművészetek történetileg művészek, művészeti galériák és múzeumok, művészeti galériák és múzeumok kiállításai, és a nagy művészeti házak, például a Sotheby's és a Christie's aukcióján mély zsebbel vásárolták meg. A képzőművészet számos formátumot magában foglal, többek között festmények, szobrok, rajzok, nyomatok és litográfusok, fotográfia és installációs művészetek.

A 20. századból kiindulva, az elektronikus előrehaladások miatt a képzőművészet a hangművészet, a digitális és a videoművészetek közé tartozott, és az efemer és konceptuális jellegűnek tekinthető.

A Képzőművészet meghatározása és jelentése folyamatosan fejlődik. Manapság sokan sokan úgy vélik, hogy Andy Warhol a "Silque-screened" Brillo dobozok művészetek, és a késő művész ezeket a darabokat a kétszámjegyű milliókból értékesíti. A borítékot még jobban megnyomva Piero Manzoni olasz művész Merde Artiste (művész, akinek a művei a saját székletét tartalmazó dobozokat tartalmazzák) művészettörténetet alkotó darabokat alkot.

Dekoratív művészet

A dekoratív művészetet művészek alkotják, de mivel művészetükre specializálódtak, és funkcionális művészetet igényelnek, széles körben ismertek kézművesek és kézművesek. A dekoratív művészet (ek) kategóriába tartozó darabok széles körű anyagokat és technikákat tartalmaznak, mint például a famegmunkálás, fémfeldolgozás, textíliák és kerámiák. Funkcionális tárgyak, beleértve a gyertyatartókat, bútorokat, szőnyegeket, szövéseket, kerámiákat, evőeszközöket és más gyönyörű, de hasznos tárgyakat, a dekoratív művészet kategóriájába tartoznak. Érdemes megjegyezni, hogy még a világhírű Metropolitan Museum of Art (a Rembrandt legfontosabb régi mestereinek otthona) szobáiban bútorok, faliszőnyegek és ókori görög urnák és tálak találhatók.

További információ

Mi a különbség a kereskedelmi művészet és a képzőművészet között? Ez a kérdés megvizsgálja a fent említett Warhol Brillo dobozokat.

Tudjon meg többet a artwor k méreteiről .